中国传统的美学是给人以“大音若无声，大象若无形”意象的境界，含蓄而质朴，情感热烈深沉而不矫饰喧嚣，智慧隽永明快而不邀宠于形。而当下的中国美学 受西学东渐的影响，审美的情趣和对于美的录述已发生了变化，变得具象、实用而富有生活情趣，不再拘泥于意象的思考和抽象表述，而在于进入到当下的语境中去 体验，感悟对美的认识和对于生活本身的思考。 　 　刘宁的作品在有限的空间里进行了无限的发挥，带着独立思考、坚持自我、尊重受众的特质，在艺术与设计中寻找平衡，将艺术语言与设计语言融会贯通，并将此 表达给受众。是艺术家还是设计师，都不重要，重要的是拥有独立的思想，跨界的思维和开放的心态。设计是什么？是将美融入生活的智慧。 　　 刘宁的设计完美诠释了“为生活之艺术”的设计思想。本文收集了刘宁为吴裕泰内府菜三个门店所做的设计，在这系列作品中，他通过独特的设计语言，利用中式、徽派的设计要素突出了吴裕泰内府菜这一餐饮品牌。 　　吴裕泰内府菜/东直门店 　　项目地址：北京·东直门 　　设计日期：2007年 　　建筑面积：1200㎡ 　　吴裕泰内府菜是以经营养生茶餐为主的创意餐厅，该项目是设计师对配饰设计的充分演绎。设计师将多年搜集的各类建筑构件放置到楼体内的各个空间，并为这些建筑构件打造适宜的空间氛围。老罗汉床成为吃饭的餐桌，旧垂花头成了吊顶装饰，旧门楼的木构件成了牌坊，玻璃瓦作了壁雕，灰瓦片勾勒出墙壁的纹理；更有收来的古戏台，新打造的巨型铜铁如意……同时为了让空间更加舒适，设计师多用挑空，增加共享空间，置身其中，步移景异，无不惊叹设计之巧妙，构思之神奇。 　　吴裕泰内府菜/亦庄店 　　项目地址：北京·亦庄 　　设计日期：2010年 　　建筑面积：2300㎡ 　　该项目为吴裕泰内府菜在北京的第三家店，因吴裕泰创始人为安徽歙县人，所以本项目在设计之初便确定以徽派建筑文化为基调，并以北京四合院建筑元素杂糅其间。该项目建筑原为生产车间，设计之亮点在于对建筑及建筑景观的改造，原本方方正正的厂房经过设计后，变得更有空间的张力，一排排变异的徽派马头墙引导客人进入建筑体内，建筑外貌以徽派白色为主，从周边的灰色建筑中跳出，而内部空间多用灰色，以提升历史的底蕴。 　　吴裕泰内府菜/前门店 　　项目地址：北京·前门 　　设计日期：2010年 　　建筑面积：4500㎡ 　　吴裕泰内府菜前门店位于前门鲜鱼口老街上，其建筑一部分是京城百年老戏园——天乐园，一部分是独立的关帝庙，经营上集餐、茶、戏为一体。设计师以新京派的理念入手设计，尊重历史，对建筑外观不予改动。对于室内空间，更多的借用西方建筑手法来展示中式元素，在大面积的留白中，一个中式符号闪现出来，给观者以无线思考，透露出更多的禅机。设计师经过18年的锤炼已经从空间设计迈入概念设计，对文化元素的运用已是行云流水，点石成金。 　　“在天成象，在地成形”，艺术与设计本身就需要艺术家和设计师将抽象的“大象无形”的思想转化成艺术语言和设计语言，将自己的思想在作品中阐释和表现 出来，并能与受众沟通对话，从而传达出自己的美学思想。而如何将五行的思想转化为有形的设计语言需要智慧和能力，作为艺术家和设计师双重身份的刘宁成为了 一个出色的转换者、创作者和讲述者。他在传统文化中汲取思想的养分，在创作中思考对美的理解，用作品诠释对生活的态度。 　　（文中案例由设计师供稿，转载需经设计师同意）